知音难觅，可遇不可求，你越是煞费苦心地去寻找，往往越不可得，可也许就在某个普通的日子，某个很寻常的场合，那个最懂你的人便出现了。他能听透你琴声中的一切感情，他无条件欣赏你的才华，最重要的是，他愿意陪你一起闯。从互相认定对方的那一刻起，就注定要做一辈子搭档，并且悄悄在心里告诉自己，与他共行，此生无憾。
1983年，Beyond成立。1985年，黄贯中入队。1993年，黄家驹离世，两人携手度过了8年光阴。2005年，Beyond解散，自此黄贯中与BEYOND这块招牌再无实质性联系。
黄贯中第一次见到家驹，是1984年底，在旺角的运通泰酒楼。当时Beyond的自资音乐会即将开唱，叶世荣请来了学设计的黄贯中，帮助乐队设计海报。家驹说，能不能将Beyond的O字做成发光效果？黄贯中说这可不容易，然而家驹却自信地说，我们肯定可以做得到。这可能是理想主义者黄家驹给黄贯中的第一次深刻印象，排除万难，努力去做想做的事。
我们无法得知永远等待演唱会开唱前，黄贯中刚刚加盟Beyond乐队时的感受，本来设计一张海报就完事了，没想到恰逢陈时安出国，到底该不该顶替陈时安加入呢？在短暂磨合后黄贯中决定留下，这一留，几乎就是一辈子。直到今天，一提起黄贯中，他最响亮的头衔依然是前Beyond主音吉他手。是福还是祸？
按时间和作品来分析，按已知的资料来看，家驹在时，黄贯中从没有动过一丝想要离队的念头，而且很享受这个Team。他之前在高速啤机是玩重金属的，到Beyond之后风格和演奏手法都变了，必然是有点措手不及的，不过他很快就找到了最佳状态，并出色的完成了永远等待演唱会的考验。
一支乐队，配合的默契度至关重要，入队之后的8年间，家驹的主旋律黄贯中的和弦，家驹和黄贯中的双吉他对话，又或是黄贯中的主音吉他配家驹的声线，都堪称天作之合。这一对搭档的作品令多少人爱上了摇滚乐？他们的配合让多少人决定要去组乐队？成蹊相信，这个数字大到难以统计。
最初不如意的几年里，Beyond似乎永无出头之日，然而黄贯中照样咬牙挺了过来。就算全世界都孤立你，我也会始终站在你身后，我之所以如此坚定，只是为了让你感受不到孤独。其实我同你一样，生来孤独。
黄贯中说过，“黄家驹是香港的一个经典人物，是我的好朋友、好兄弟。没有他，我不会有今天的成就。他是才华挡不住的那种人，灵魂人物，我们只能默默追随。我和他常有共鸣，很佩服他的独立见地，很多人看不到的东西，他也能一一道出。”
不仅音乐才华卓绝，家驹还像个强大的修复剂，有他在，团队里的一切矛盾都可自然消散。分裂，从他离开后开始。分裂，从Beyond歌迷开始。
Beyond歌迷群体中有大量的“倒中派”，他们提及最多的莫过于1996年的精彩LIVE & BASIC演唱会，你肯定猜到了，导火索就是那首与家驹命运相连的名曲海阔天空。黄家强泪洒前衫，叶世荣悲怆哭泣，唯有黄贯中，他昂起了倔强的头，一滴眼泪也没有掉。
从那之后，黄贯中与铁血、冷酷、无情无义等词汇再也没有掰开过。一个音乐人用音乐的形式向知音表达哀思，结果却得到了如潮的恶评，这不滑稽么？你可知道，那段吉他solo里载有千吨的泪水和无尽的哀思。
对看客的描写鲁迅堪称圣手，看客们在祥林嫂的絮絮叨叨里得到了满足，看客们在目睹别人被杀头时得到了满足，看客们在孔乙己的破落不堪中得到了满足。看客的冷酷和麻木令人胆寒。看客心理，就像强力胶一样粘在某些人的性格暗处，抠都抠不下来。
看客心理是麻木的，而眼下人们的围观心理是可耻的。因为这些人不仅充当了看客，满足了自己的心理需求，还要刻意挑错和离间，他们根本不明白也不想明白Beyond和家驹的价值，更不可能关心音乐，只想沿着一个错误的思维方式一路跑下去。
当你和这些人说，为什么黄贯中一定要掉眼泪呢？这是悲伤的标配么？你没听到那凄厉的琴声么？他们一定会说，我不懂音乐，我听不懂。
1994年《二楼后座》，遥远的Paradise里的不甘怒吼，We Don't Wanna Make It Without You里的如水思念和痛失挚友，爱得太错里黄贯中想念家驹到失控入魔……这些，他们还是会说，我不懂音乐，我听不懂。
当然，在这些人看来，故事、不见不散等写给家驹的作品，其重量叠加起来也统统抵不过一滩眼泪。他们永远也体会不到两人在灵魂和艺术层面的交融。
除了96海阔天空不哭事件，想必你也知道朱茵黄家强事件以及黄贯中剁父事件吧？看客们怎么可能放过这样的猛料，一如既往地追着叮咬，然后四处发酵。
正是这些“歌迷”长期搅动三子这潭水，才使得三人渐行渐远，甚至几次闹到不可收拾的地步。嗯，这正是围观者希望看到的，因为他们狭隘的认知得到了实现，顺便观看一场兄弟反目的大戏。看，我说得没错吧，他们没啥真本事，没有家驹肯定是一盘散沙……
很多人在潜意识里并不希望三子做出好音乐并获得各界认可，因为他们更希望鸡飞狗跳和无法收场。
相比之下，成蹊实在有点羡慕列侬和麦克特尼，偶尔也会有人闲出屁去研究二人到底谁才是披头士的灵魂，但总体来看，他们的关系并未因为乐队解散和列侬离世受到影响。
就作品而言，列侬是随性不羁的叛逆分子，而麦克特尼却理性沉稳得多，迥异的性格并没有妨碍他们一起创作，一起磨合，一起看着自己写出的歌霸榜。他们欣赏彼此的卓越才华，更明白对方的可贵。麦克特尼这样评价列侬，他是一个狂野、迷糊的天才，是我有幸能一起工作，一起散步，一起交谈，一起安睡的人。
黄家驹和黄贯中的性格也很不同，一个话多，一个沉默，一个喜欢背负，一个喜欢放手，一个理想主义，一个忠于自我，但别忘了，他们也有很多相似之处，都热爱着摇滚乐，都向往自由自我，都希望做不违背内心的好歌，面对乱象都敢怒敢言，都是响当当的真汉子。
家驹走后，黄贯中经历了常人难以想象的悲痛，请通过音乐去印证这一点，谢谢。三子遭受质疑时，他扛起家驹的大旗，成了乐队的主心骨，用一首首不带丝毫妥协的作品回馈歌迷，同时也唱给远走天边的知音。他接受采访时很少痛哭流涕，却给人一种感觉，家驹并没有真的离开。
按照惯例，或者遵循大家的阅读习惯，我应该尽量全面地列举黄贯中的微博内容、纹身照片或访谈视频来加以佐证，但我认为没必要，因为列举这些东西总觉稍有不妥，似乎是对他们纯洁情谊的不尊重。家驹在阿Paul的心里重有千钧，是唯一的，是不可超越的，是溶于血液的，打不散也拆不开。
毋庸置疑，在黄贯中看来，曾有幸与家驹并肩进行音乐创作是他此生最大的意义！
幸好还有音乐，它不会欺骗我们。家驹霸气的声线，黄贯中走心的solo，无不在告诉听者，曾经有两位桀骜的音乐人在这些作品里相遇过。一辈子的知己兄弟，情谊两心知。
黄家驹和黄贯中，是那个特殊年代里无可复制的绝代双骄，他们默契地合力将音乐塞进你我的心底，然后我们再也没有走出来。
