巴黎世家们重金买下的这张“贫穷体验卡”，可能是不少人一辈子无法挣脱的宿命。
俺们刚吃饱饭，你们却开始减肥了；俺们刚吃上肉，你们却开始吃野菜了；俺们刚把破裤子扔掉，你们却在裤子上剪洞了；俺们刚到城里买房，你们却到乡下修别墅了；俺们刚换上新鞋子，你们却开始在重金买旧鞋了——曾是“乡下人”自我调侃的搞笑段子竟在时尚圈真实上演：近日巴黎世家推出“Paris sneaker”系列新鞋，价格1850美元，破洞、磨损、须边应有尽有，穿上它之后，出门捡破烂别人都不忍心来抢！在疫后贫富差距进一步扩大之时，为什么富人们还颇有闲心地玩起了“贫穷”的梗？
巴黎世家又出天价旧鞋巴黎世家最新发售了一款“极度做旧”的限量运动鞋，号称“巴黎运动鞋”（Paris sneaker）。它的版型轮廓类似经典匡威，鞋子上处处是刮痕、破洞、磨损的织布和明显的污渍，看起来已经面目全非。而这样一双看上去已经烂得已经穿不了了的鞋，限量100双，价格竟然需要1850美元。
同一系列另外一双战损程度较低的做旧鞋，少了一些磨边和破损，但依然有着脏脏的鞋底和故意设计的使用痕迹，价格需要650美元。
意料之内，新系列的发售信息一出，大家就在互联网上吵得热火朝天。
“Paris sneaker是一种营销手段，目的在于引起愤怒，并为该公司的社交媒体账户和网站带来流量，”悉尼科技大学时尚与纺织专业的副教授Timo Rissanen评论道，“(巴黎世家的)现任负责人是本世纪20年代最杰出的营销总监之一，可能只有时间能告诉我们，这个公司是否有一天能让业务回归本源——时尚的设计。”
“破烂风”从何而来这并不是巴黎世家第一次出现奇葩设计。巴黎世家已经不止一次引火上身，无视他人意见，进行不恰当的文化挪用。2017年，巴黎世家推出了一款售价2145美元的手袋，因为外表和宜家99美分的“Frakta”手袋非常相似而受到嘲笑。
2020年的七夕土味广告也依然历历在目，充满乡土气息的背景，潦草随意的“我爱你”“他爱我”刻字引起群嘲一片，不知是迎合审美还是特意降级。
而这样看起来敷衍、奇葩的产品，定价也在13900元人民币。
它的荒谬的天价产品已经算不上什么新闻了，重要的是，都是谁在购买这些产品？有钱人们为什么要费尽心思地将自己cos成穷人？
最开始的这种“破烂”，艺术化地表达了一种朋克摇滚的态度。1971年，被称为“朋克教母”的西太后Vivienne Westwood和“性手枪”乐队的经纪人马尔科姆·麦克拉伦（Malcolm McLaren）共同开了一家“Let's Rock”的精品店，让摇滚有了具体的形象。
店内的服装往往被刻意撕出各形各状的裂口，人为添加了很多磨损的痕迹，缝线也是歪歪扭扭，完全颠覆了以往用料高端、做工精细的主流时尚。西太后开始让破洞、拉链、裂口等在时尚中占据一席之地，将服饰作为挑战财富和阶级的载体，尽显动荡时代的反叛情绪。
之后，在Vivienne Westwood分解式针织衫和反建制思潮的启发下，日本设计师山本耀司和川久保玲结合东方美学作出呼应，解构主义服装大势兴起。
解构主义服装，顾名思义，即将衣服拆解成各个部分，再将这些零件重新拼接、建构。这种设计往往是不规则的，看起来杂乱无章，同样是一种态度的表达，代表着现代人对种种束缚和规矩的挣脱，突破对性感、优雅等性别气质的刻板印象，对平淡无奇的生活作出反抗。
1981年，川久保玲的黑色服装设计在巴黎时装界引起评论热潮
随后，中古热的到来也让许多品牌都开始流行做旧的设计，加入“环保”“复古”等概念后进一步盛行。
现在，有钱人们似乎正在千方百计地让自己“看起来很穷”。巴黎世家连旗舰店都搞起了毛坯房，毛坯房的名字还很洋气，叫作Raw Architecture（原始建筑）。店铺内是粗糙的地面、老旧的金属、褪色的涂鸦，谁看得出这竟然是一个奢侈品牌的旗舰店，而不是一个尚未完工的废弃工地？
对此，巴黎世家表示，他们这么做是“希望顾客可以忘记奢侈品镀金和奢华的一切”。
这一招早在上世纪90年代时就被玩过，被誉为“清水混凝土诗人”的日本建筑大师安藤忠雄，从这种自然淳朴中开创出了一种独特的建筑美学，打破了人们印象中的混凝土单调乏味的粗野形象，赋予它更多的质感。
如今的有钱人们不再追求名牌logo的堆砌，而是展示自己对艺术的品位和见解。只是没想到，厌倦了奢华之后，他们的兴趣是回归“家徒四壁”。
同样，对于这双Paris Sneaker，巴黎世家的解释是：以“注定要穿一辈子”的设计理念对话快时尚行业盛行和过度消耗能源对地球造成的影响。这双鞋的设计师也在采访中承认这是他特意设计的：“我做的任何一件事情都是有原因的。没用的舞会礼服、贵得离谱的市场包包，都不会偷偷溜进我的收藏，除非这是我有意为之。”
后疫时代的贫穷和富有可是，正如Coco Chanel所说，奢侈的对立面不是贫穷，而是庸俗。
巴黎世家将这双鞋极度毁坏的设计理念解释为“注定要穿一辈子”。“然而，它和巴黎世家的其它产品并无二致，无非都是财富的证明，强调巴黎世家的顾客可以放纵地购买即使是最不实用的单品。”知名品牌资讯网站BDG对此评论道，“这双鞋堂而皇之地展示了奢侈品牌的特权和优越感：对巴黎世家的顾客而言，破烂的外观并不是一种对生活的疏忽，而是他们时尚的选择。”
可是，这种时尚的选择的灵感来源，其实是他人的“没有选择”。“彻底毁坏”的设计，更会让人联想到的是那些对服饰没有话语权的人，那些风餐露宿的流浪汉，那些无家可归的难民……他们挣扎着解决最基本的生存需求，褴褛的衣衫只是为了蔽体，因为除此之外没有更好的选择。
可是，当这样的服饰变成“有钱人同款”时，我们不禁疑惑，贫穷什么时候竟然能够成为一种“审美”，一种“风格”？
后疫情时代下的贫富差距进一步扩大，社会被割裂，一面是灯红酒绿、纸醉金迷，另一面是脱实向虚、产业萧条，普通群众收入水平下降，生活成本上升。
Oxfam（牛津饥荒救济委员会）发布的报告显示，自从疫情以来，亿万富翁的财富增长超过了过去14年的增长，最大激增5万亿美元，世界上最富有的10个人的财富在疫情中翻了一番，而99%的人类的收入则都有下降。
根据瑞信《2021年全球财富报告》，财富基尼系数小于0.7为贫富差距较低，大于0.8为贫富差距较大。在2020年疫情的冲击下，世界多国基尼系数上升，贫富差距显著拉大，巴西、俄国、美国都达到了0.8以上，英国、德国、印度等国的情况也不容乐观。
对于悬殊且正在不断加大的贫富差距，Oxfam也表达了担忧：“这种极端不平等是一种经济暴力，是少数特权阶层的财富和权力永久化的政策和政治决定，对全世界绝大多数普通人和地球本身造成了直接伤害。”
不可否认，同处一个时代的我们却生活在巨大的差距里，偶尔窥见差距的冰山一角，让人不敢想象背后的整座冰山。巴黎世家的顾客们可以全凭心意试穿或脱下的这张“贫穷体验卡”，可能是一些人一辈子无法挣脱的不幸命运。
以“极端”的限量设计作为宣传噱头，忽视他人的苦难，甚至企图美化它、纪念它，这场以时尚为名的冒犯，让社会的割裂刺痛了很多人，也暴露出某种无知和傲慢。这样的设计，是否就是庸俗？
《GQ》法国版的内容总监Pam Boy在ins上评论道：“Demna（巴黎世家的设计总监）让那些买得起奢侈品的人用1450欧元的价格买一双破鞋，彻底颠覆了奢侈品的本质。”不知是一种赞扬还是嘲讽。
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